PLEK의 창립 멤버들은 기타 제작자, 과학자, 전기 엔지니어, 기타리스트, 소프트웨어 엔지니어 등 다양한 분야의 전문가들로 구성되어 있으며, 이들의 공통점은 바로 음악에 대한 깊은 열정입니다.

전 세계의 기타 수리점, 전문 연주자, 기타 제작자들은 PLEK 시스템으로 정밀하게 가공된 기타를 경험한 후 높은 만족도와 찬사를 보내고 있습니다.

그리고 이제 PLEK은 처음으로 중국에 도입되어 KEPMA(卡马)와 함께하게 되었습니다.
KEPMA는 PLEK의 정밀 기술과 함께 연주자들에게 더욱 뛰어난 악기와 향상된 연주 경험을 제공하고자 합니다.

Martin, Taylor, Gibson, Collings, Santa Cruz 등 세계적인 기타 브랜드들도 PLEK 시스템을 사용하고 있으며, 해외에서는 기타 한 대를 PLEK으로 정밀 셋업 및 가공하는 데 약 250~300달러의 비용이 발생합니다.

KEPMA에서 생산되는 모든 중고급 기타는 PLEK 정밀 가공 과정을 거친 후, 숙련된 장인의 세밀한 연마와 마감 작업을 통해 완성됩니다.

당신의 손에 전달되는 것은 단순히 아름다운 외관을 가진 기타가 아닙니다.
더욱 편안하고 정확한 연주를 위해 설계된, 연주자를 위한 진정한 악기입니다.

PLEK: 지판의 예술, 독일에서 탄생한 하이엔드 기타 기술

PLEK은 사람마다 다양한 의미를 가지고 있습니다.

우리는 PLEK을 하나의 질문에서 시작된 기술이라고 생각합니다.

“기타가 최고의 연주성을 갖추기 위해 필요한 것은 무엇인가?”

그리고 우리는 그 질문에 대한 답을 하나의 정밀한 기계 시스템으로 구현했습니다.

PLEK은 기타의 지판, 프렛, 현을 바라보는 새로운 방식입니다.

수십 년간 축적된 연구와 경험, 그리고 세계적인 기타 장인들과의 끊임없는 대화를 통해 탄생한 기술입니다.

PLEK은 단순한 장비가 아닙니다.

이는 품질과 연주성에 대한 철학이며,
최고의 기타를 만들기 위한 생각이자, 이를 현실로 구현하는 첨단 기술입니다.

PLEK은 기타의 **프렛과 상·하현주(너트와 새들)**를 정밀하게 가공하여, 상상하기 어려운 수준의 뛰어난 연주감을 만들어냅니다.

직접 한 번이라도 PLEK으로 세팅된 기타를 연주해 본다면, 그 매력에서 쉽게 벗어나기 어려울 것입니다.
세계적인 기타리스트 Tommy Emmanuel 역시 PLEK의 수많은 열성적인 사용자 중 한 명입니다.

PLEK의 수석 컨설턴트이자 공동 창립자 중 한 명인 Joe Glaser는 직접 중국을 방문하여 PLEK 장비의 설치와 활용 방법을 지도했습니다.
(이 자리에는 Mastrot(美诗特) 기타의 Hozen 선생님도 함께했습니다.)

Joe는 기타 현의 진동 원리부터 시작해 PLEK의 작업 과정과 기술 원리를 하나씩 설명하며, PLEK이 기타 제작과 셋업에서 가지는 의미를 깊이 있게 전달했습니다.

Joe는 미국 캘리포니아 Nashville 지역에서 수십 년간 기타 수리점을 운영해 왔으며, 현재 세계적으로 유명한 많은 기타리스트들이 그의 작업실에서 기타 수리를 받은 경험이 있습니다.

기타 현의 진동을 집중적으로 연구한 최초의 대표적인 과학자 중 한 명은 **헬름홀츠(Helmholtz)**입니다.

그는 바이올린을 연구했지만, 기타 역시 현악기이기 때문에 현의 진동 원리에는 많은 공통점이 있습니다.

헬름홀츠의 연구는 현이 만들어내는 거시적인 진동 특성을 밝혀냈습니다.

헬름홀츠 진동 이론에 따르면, 기타 현의 진동 범위는 하나의 3차원 포락선(Envelope) 형태의 움직임 영역을 형성합니다.

그리고 현의 굵기와 연주 시 가해지는 힘의 크기에 따라 각각 다른 3차원 진동 영역이 만들어집니다.

PLEK은 바로 이러한 현의 진동 포락선을 기반으로 분석합니다.

이를 통해 낮은 액션(낮은 현 높이)에서도 최적의 연주성을 확보할 수 있도록:

• 가장 적합한 넥 곡률
• 프렛 상태
• 현과 프렛 사이의 관계

를 정밀하게 계산하고 조정합니다.

1번 줄 확대 분석 영역에서:

• 빨간색 선: 가공 전 프렛 상태를 스캔한 결과
• 녹색 선: 추천되는 최적 곡선(추가 조정 필요)

을 나타냅니다.

이를 기반으로 PLEK 시스템은 기타의 넥과 프렛 상태를 최적화하여, 더욱 균일하고 뛰어난 연주감을 만들어냅니다.

많은 기타 연주자들이 이런 질문을 합니다.

“기타 줄의 장력이 변하면 PLEK의 의미가 없어지는 것 아닌가요?”

하지만 실제로는 그렇지 않습니다.

왼쪽 그림의 프렛 곡선은 트러스로드(넥 보강 철심)를 아무리 조정하더라도 높은 확률로 버징(줄 떨림으로 인한 잡음)이 발생할 수 있습니다.

반면 PLEK 가공을 거쳐 오른쪽 그림과 같은 상태가 되면, 기타 줄의 장력이 변하더라도 트러스로드를 조금 조정하여 넥의 곡률을 미세하게 변화시키는 과정에서 프렛 곡선은 여전히 부드럽고 연속적인 형태를 유지합니다.

따라서 버징 발생 가능성이 크게 줄어듭니다.

실제 PLEK 양산 공정에서는 현 높이(액션)를 극한까지 낮추는 설정을 하지 않습니다.
(기술적으로는 더 낮은 액션도 가능합니다.)

그 이유는 연주자의 스타일과 힘, 터치 방식에 따라 “버징이 발생하지 않는 기준”이 모두 다르기 때문입니다.

따라서 대부분의 연주자가 만족할 수 있는 최적의 상태로 조정한 후, 더 낮은 현 높이를 원하는 경우에는 하현주(새들)를 추가 가공하여 조정할 수 있습니다.

저음부 포지션의 연주감은 주로 상현주(너트) 슬롯의 정확한 가공 상태에 의해 결정됩니다.

수작업으로 조금씩 조정하는 방법도 있지만, 대부분의 공장 생산 기타에서는 숙련자의 반복 작업만으로 너트 슬롯의 깊이와 폭을 완벽하게 일정하게 맞추기 어렵습니다.

PLEK은 프렛 가공 후 얻은 데이터를 기반으로 자동 계산하여 상현주 슬롯을 정밀하게 가공합니다.

수만 RPM으로 회전하는 고속 밀링 커터를 이용하기 때문에, 대량 생산 환경에서도 빠르고 정확하게 최적의 너트 슬롯 가공이 가능합니다.

기타의 연주감은 여러 요소가 종합적으로 결정됩니다.

대표적으로:

• 현 높이(액션)
• 버징 발생 여부
• 현의 부드러운 움직임
• 프렛 주변의 라운딩 처리
• 현의 장력

등이 영향을 줍니다.

PLEK이 주로 제어하는 핵심 요소는:

1. 최적의 현 높이 설정
2. 버징 발생 방지

입니다.

이제 PLEK이 어떻게 이러한 결과를 만들어내는지 살펴보겠습니다.

기타 현의 진동에는 충분한 공간이 필요합니다.

상현주의 현 접점, 하현주의 현 접점, 그리고 현이 진동할 때 형성되는 외곽선을 연결해 보면, 매우 복잡한 형태의 **진동 포락면(Envelope Surface)**이 만들어집니다.

현의 기본 주파수와 배음 성분은 매우 복잡한 진동 패턴을 형성하기 때문에, 실제 진동 영역 역시 단순한 직선이 아닙니다.

예를 들어 기타 현이 진동하기 위해 필요한 최소 공간이 기준점에서 2.5mm라고 가정해 보겠습니다.

이 거리가 너무 작으면:

→ 현이 충분히 움직일 공간이 부족해지고
→ 프렛과 부딪혀 버징이 발생합니다.

반대로 이 거리가 너무 크면:

→ 불필요하게 많은 진동 공간이 필요하고
→ 현 높이가 높아져 연주감이 떨어집니다.

따라서 가장 먼저 해야 할 일은 이 거리를 적절한 범위로 조정하는 것입니다.

즉, 트러스로드 조정을 통해 기타 넥의 곡률을 최적화하는 과정이 필요합니다.